Cada año en el calendario, marzo sería un mes notable por dos razones: el Día de San Valentín y el Mes de la Historia Negra (lo siento, el Día de los Presidentes). El increíble mejor documental de Hulu presenta nuevas películas que, una vez más, se relacionan directamente con todas estas ocasiones anteriores.
Hulu simplemente ofrece los mismos buenos documentales completos y adecuados que intentan volver a igualar el estado de ánimo general durante un mes, a través de historias reales de amor y amistad para reconocer los hitos significativos durante la historia y la cultura afroamericana (MLK/FBI, Summer of Soul).
Y con tantas opciones disponibles, estamos particularmente complacidos de revisar todo el catálogo de Hulu, así como de seleccionar cuidadosamente las nuevas ofertas para que obtengas lo mejor de los documentales de toda la compañía de transmisión. Si alguna vez entras, seríamos extremadamente negligentes si no aceptáramos el Paquete Disney, que incluye principalmente Hulu, Disney+, así como ESPN+ también por $14 al mes.
Eso es tener el mismo precio virtual ahora para dos de los servicios, solo que en realidad recibes el tercero gratis.
Si bien Hulu también fue exactamente más conocido por sus episodios de televisión esta temporada y Netflix debido a sus últimas ofertas de películas, el servicio de transmisión ya ha dado pasos importantes para revertir eso. Hulu parece tener una cantidad absolutamente increíble de películas, particularmente documentales de casos.
Lista de los 25 mejores documentales que puedes ver ahora en Hulu
De hecho, Hulu ha descubierto un método para convertirse en un nuevo destino integral también para los consumidores que buscan descubrir contenido fantástico de no ficción al brindar una alternativa para clientes regulares con diferentes intereses.
Con demasiadas posibilidades disponibles para comprar ahora de todos modos, hemos identificado positivamente los documentales de mejor calidad disponibles en Hulu para ti, prácticamente garantizando que puedas sentarte y relajarte con placer. Muchos de estos documentales en Hulu también son «imágenes de películas recomendadas por los editores«.
Los documentales parecen ser probablemente un buen tipo de enfoque para descubrir cosas nuevas. Por lo tanto, los documentales están absolutamente donde siempre han estado hoy en día, sobre si también estás fascinado con un tema determinado y aún quieres profundizar más y más, o tal vez simplemente estás en el estado de ánimo adecuado para aprender cosas nuevas.
Además, Hulu ofrece una multitud de documentales disponibles actualmente, que tienden a abarcar desde celebridades hasta crímenes reales. Aquí está la lista completa de los 25 mejores documentales que puedes ver ahora en Hulu.
25. Apolo 11
- Guionista: Phil Penningroth
- Director: Todd Douglas Miller
- Reparto: Carmen Argenziano, Tuck Miligan, Dennis Lipscomb, William Mesnik, Jack Conley, Michael Chieffo
- Calificación IMDb: 6.1/10
- Calificación de tomates podridos: 99%
El alunizaje seguro de 1969 es un proceso de instalación a lo largo del legado y las tradiciones populares, pero el «Apolo 11» requirió transportar a grandes audiencias a una época anterior a la que el hombre puso un pie en la luna, cuando todo el concepto era virtual.
Este documental sin duda lo mantiene total y completamente envuelto en su mayor parte con una fuerza invisible, volar en la pared, imágenes de 70 mm de extremadamente alta calidad tomadas de Neil Armstrong, Buzz Aldrin, así como el equipo de tierra de la NASA que una vez más probablemente hizo un cierto asombroso logro de tal esfuerzo humano concebible. «Apolo 11» ciertamente parece convertirse en una cápsula del tiempo de otro punto solitario en la historia humana.
24. Batman y Bill
- Guionista: Bill Finger
- Director: Don Argott y Sheena M. Joyce
- Reparto: Thomas Andrae, Jerry Bails, Otto Binder
- Calificación IMDb: 8.0/10
- Calificación de tomates podridos: 88%
Batman ya era ampliamente promocionado como «los detectives más grandes del mundo«, especialmente en sus primeros días apareciendo como un personaje de cómic. A lo largo de “Batman y Bill”, los detectives de la civilización moderna se hacen cargo de inmediato de la tarea en cuestión para demostrar claramente y probar más allá de una pizca de duda que todo lo que la población en general sabe aquí sobre el Caballero Oscuro sigue siendo completamente incorrecto.
De hecho, este es un documental que examina cuidadosamente cómo Bob Kane, quien ya es un precio tradicional también como el único originador de Batman (junto con partes significativas de Gotham City, así como los numerosos adversarios memorables de Caped Crusader), probablemente haya robado todo el crédito o por lo menos nunca peleó mucho en una guerra.
Aunque, según su familia y este documental que se ha pasado por alto con frecuencia, el escritor Bill Finger también fue el responsable final de gran parte del fascinante mundo de Batman.
23. The Beatles: Ocho días a la semana – Los años de gira
- Guionista: Mark Monroe, PG Morgan
- Director: Ron Howard
- Reparto: Los Beatles, John Lennon, George Harrison
- Calificación IMDb: 7.8/10
- Calificación de tomates podridos: 96%
Se han vuelto a hacer varios documentales sobre los Beatles y, sin embargo, todos siguen el mismo camino en lo que respecta a la historia. La historia también se centrará en cómo los Fab Four, que vestían trajes, eran completamente limpios y ligeramente humorísticos, comenzaron a dar paso a los alucinantes y completamente desilusionados Beatles, que probablemente ya terminaron por separarse.
Eight Days a Week, que es una imagen real no narrativa increíblemente rara de una dirección de Ron Howard de primera categoría, en realidad toma una perspectiva única.
Incluso este documental se enfoca únicamente en los días de formación de los Beatles, o incluso en la Beatlemanía, cada vez que tocaban pop-rock divertido y encantador, se enfocan en detalles que incluyen «Quiero sostener tu mano» para gritar y gritar a las masas de fanáticos hasta 1966 porque se convirtieron en una entidad única exclusiva de estudio.
Este documental, que en realidad también incluye una actuación general poco común, en realidad sorprendentemente bien conservada, así como imágenes del área detrás del escenario, sin embargo, muestra claramente cuán placenteramente se divirtió todo el grupo de los Beatles. Eran esa banda de hermanos otra vez en ese momento.
22. Los años naranjas: la historia de Nickelodeon
- Guión: Scott Barber, Adam Sweeney
- Director: Scott Barber y Adam Sweeney
- Reparto: Jason Alisharan, Drake Bell, Michael Bower
- Calificación IMDb: 7.6/10
- Calificación de tomates podridos: 88%
Nickelodeon habría sido más que simplemente una red de televisión por cable; marcó un movimiento revolucionario así como un hito generacional.
Además de «The Orange Years» en realidad le da a Nickelodeon su principal reconocimiento, tratando de entrevistar a innumerables figuras reales.
Y, solo a partir del seguimiento del pasado lejano de la red, la red muestra su viaje desde un experimento de televisión de Ohio tan humilde y de bajo precio realizado hasta el primer canal principal expresamente prohibido para los niños, que ofrece ayudar a publicitar la televisión por cable, así como traer fama. y riqueza para crear numerosas celebridades de la Generación X y Millennial.
“The Orange Years” reconoce que Nickelodeon ya estaba realmente creando lo mejor y lo absolutamente vital, incluido “You Can’t Do That on Television” y “Double Dare”, de gran impacto en la cultura pop.
21. Som
- Guionista: Jason Wise
- Director: Jason Wise
- Reparto: Bo Barrett, Shayn Bjornholm, Dave Cauble
- Calificación de IMDb: 7/10
- Calificación de tomates podridos: 79%
El vino es una de las bebidas más populares en el mundo, así como su cultivo de amapola y su producción en masa son un gran orgullo para los principales países como Francia, Italia y el norte de California.
Ciertamente, la bebida gaseosa te emborracha y se mezcla muy bien con la comida humana. Pero la cultura del vino hoy en día es, en efecto, un universo muy complicado y lleno de matices. Y también es especialmente desafiante convertirse en otro sommelier.
Un especialista en vinos certificado es perfectamente capaz de trabajar prácticamente en cualquier restaurante de alta gama. “Somm” relata seis conocedores de vinos mientras capacitan a las personas para enfrentar el examen de sommelier más exigente del mundo.
A lo largo de este sentido, «Somm» parece ser un valiente documental deportivo desvalido que, de alguna manera, educa a la audiencia sobre el vino y, en primer lugar, sobre cómo apreciarlo y disfrutarlo de verdad.
20. Demasiado divertido para fallar: la vida y la muerte del show de Dana Carvey
- Guión: Josh Greenbaum, Dana Carvey, JJ Sedelmaier
- Director: Josh Greenbaum
- Reparto: Dana Carvey, Robert Smigel, Steve Carell
- Calificación IMDb: 7.7/10
- Calificación de tomates podridos: 100%
Por lo general, no crean documentales sobre programas de televisión poco vistos que se terminan inmediatamente después de siete episodios.
“The Dana Carvey Show”, desde el otro extremo, parecía único. La estrella invitada de la comedia de situación, creada por la estrella en ascenso homónima de «Saturday Night Live«, se estrenó originalmente en horario estelar de televisión en ABC en 1996 y ayudó a establecer las profesiones con Steve Carell y Stephen Colbert.
Así como el guionista ganador del Oscar Charlie Kaufman. Sin embargo, la conciencia colectiva de comedia detrás del programa estaba tan dedicada a un sentido del humor extraño, atrevido, creativo y umbral. Esto trae una nueva forma de ser influenciado negativamente por la administración de la red, los anunciantes y los fanáticos.
«Too Funny to Fail» parece ser la narración de un esfuerzo tan extremadamente rápido y desaparecido hace mucho tiempo que se ha vuelto famoso y exitoso prácticamente como resultado directo de su eventual desaparición.
19. Pez negro
- Guionista: Gabriela Cowperthwaite, Eli B. Despres, Tim Zimmermann
- Directora: Gabriela Cowperthwaite
- Reparto: Tilikum, Dave Duffus, Samantha Berg
- Calificación IMDb: 8.1/10
- Calificación de tomates podridos: 98%
«Blackfish«, incluso un documental complejo y difícil que está repleto de sufrimiento inimaginable, animales absolutamente desesperados, provocó una gran campaña de propaganda para probablemente cerrar parques donde muchos mamíferos acuáticos, incluidas las ballenas, se mantienen en cautiverio, o al menos reformar la forma en que hacen negocios y tratar de tratar a todas estas maravillosas especies.
Imágenes nunca antes vistas recopiladas en mar abierto y desde atrás dentro de SeaWorld muestran la captura extremadamente dura, la vivienda decente y el manejo de los animales, incluida la separación total entre las madres y los recién nacidos.
“Blackfish” se enfoca principalmente en esa historia de moralidad verdaderamente fascinante y trágica de la orca Tilikum, que algún día podría matar a tres entrenadores.
18. El rey de las donas
- Guión: Alice Gu, Carol Martori
- Director: Alice Gu
- Reparto: Chuong Pek Lee, Susan Lim, Ted Ngoy
- Calificación IMDb: 7.2/10
- Calificación de tomates podridos: 97%
Esta función documental trata solo marginalmente sobre las donas; fue una mirada particularmente conmovedora y alentadora solo a la comunidad comercial de donas de la costa oeste.
Y luego esa narrativa popular sobre los inmigrantes camboyanos que fueron desarraigados y trasladados a California en gran número en la década de 1970 debido a más Pol Pot y su régimen Jemer Rojo realmente horrible y sediento de sangre.
Numerosos empresarios camboyanos exitosos crearon tiendas de donas, una empresa bastante baja, y la mayoría se inspiró en Ted Ngoy, un hombre de negocios nacido en Camboya que se ha convertido en «el rey de las donas» de California, y se ha vuelto increíblemente rico, mediante la construcción de más de 50 nuevos puntos de venta.
17. Tres extraños idénticos
- Guionista: Grace Hughes-Hallett
- Director: Tim Wardle
- Reparto: Robert Shafran, Michael Domnitz, Howard Schneider
- Calificación IMDb: 7.6/10
- Calificación de tomates podridos: 97%
El nuevo documental de 2008 “Three Identical Strangers” ciertamente dejará a las audiencias masivas especulando sobre lo que podría suceder a continuación a medida que se desarrolla la narrativa sobre la historia de tres trillizos idénticos.
Edward Galland, David Kellman y Robert Shafran siempre han parecido idénticos, aunque tienen apellidos diferentes a pesar de que cada uno decidió renunciar a la adopción generalizada solo a la edad de seis meses y luego finalmente fue adoptado por tres hogares separados.
Los trillizos parecían no haber sabido que ya eran hermanos idénticos antes de ser adultos, pero había una narrativa más profunda, extraña, oscura y trágica detrás de cómo los tres niños incluso se separaron por completo durante la primera instancia.
Es algo sacado de The Twilight Zone. Piensa que vas por la calle principal de repente te encuentras cara a cara en su mayoría con su doble idéntico. Eso no es un doppelgänger, sin embargo, un gemelo que no tenía idea de que tenía.
Luego, un tercero vuelve a emerger de cualquiera de las sombras. Eventualmente descubres que estás entre los tres trillizos adoptados, de tres familias y amigos diferentes que no sabían que debió haber ocurrido una división tan atroz.
El contorno
Tres jóvenes de Nueva York se enfrentaron directamente incluso a esta alucinante realidad real en 1980. Pasaron de los titulares nacionales a las celebridades locales en un instante, y finalmente aparecieron en el documental de Madonna de 1985 que muestra la desesperación por Buscando a Susan. Más allá de la felicidad del reencuentro, sin embargo, siguió una avalancha de verdades ocultas que cambiaron la vida.
Tim Wardle, un documentalista, entrevista a los hermanos y hermanas y sus familias, incluidos los periodistas, para investigar a fondo la nueva narrativa difícil y complicada detrás de los primeros titulares sensacionalistas.
16. Elaine Stritch: Dispárame
- Guionista: Chiemi Karasawa
- Director: Chiemi Karasawa
- Reparto: Elaine Stritch, Tina Fey, Alec Baldwin
- Calificación IMDb: 7.5/10
- Calificación de tomates podridos: 99%
Elaine Stritch es bien conocida en todo el mundo por su cameo como la audaz y ligeramente sarcástica madre de Jack Donaghy en “30 Rock”. El público de mayor edad y aquellos con antecedentes distantes en el teatro la aprecian principalmente como una imagen icónica en el escenario de Broadway, una estrella bastante regular entre los musicales duros e inteligentes de Stephen Sondheim.
Stritch recibe un excelente tratamiento biográfico inicial a lo largo de «Shoot Me«, principalmente con imágenes de archivo, así como autodiscusiones francas, humorísticas y completas, también con Stritch de 80 y tantos años a lo largo de sus escondites favoritos de Nueva York a pesar de que trata de abordar su bienestar, real. logros, así como lo que significa ser un artista, principalmente con amigos poderosos y fanáticos adoradores como Nathan Lane y Tina Fey que van a pesar.
Elaine Stritch es, de hecho, una actriz estadounidense que también se ganó una reputación en Broadway a través de su voz ahumada y teñida de whisky.
En algún lugar a la edad de 86 años, esta veterana teatral recibió cámaras dentro de su casa y también permitió al director de casting Chiemi Karasawa.
Incluso los preparativos para la próxima actuación general de una sola mujer. En medio de todo esto, reflexionará sobre su ilustre carrera, así como sobre una vida dedicada al máximo.
A menos que conozcas o no a Stritch, te encantará la misma tía descarada, que tendría el humor de un escritor así, los labios y la lengua de un marinero, así como el comportamiento irresistible de un muy neoyorquino de verdad.
Una alineación repleta de estrellas de entrevistados aún más parlantes, incluidos los de Tina Fey, James Gandolfini, Alec Baldwin, Nathan Lane, Cherry Jones y muchos más que pueden cantar para sus elogios.
15. No soy tu negro
- Guión: James Baldwin, Raoul Peck
- Director: Raoul Peck
- Reparto: Samuel L. Jackson, James Baldwin, Martin Luther King
- Calificación IMDb: 7.9/10
- Calificación de tomates podridos: 99%
«I Am Not Your Negro» utiliza la frase de James Baldwin, un autor de renombre, así como un historiador de la limitada experiencia de los afroamericanos, y trata de completar una nueva memoria inconclusa. Por lo general, Raoul Peck continúa dondequiera que Baldwin se quede fuera, y en realidad brinda los recuerdos y reflexiones del autor sobre los principales líderes mártires Malcolm X, Martin Luther King y Medgar Evars a través de los pequeños pensamientos del escritor, imágenes documentales y Samuel L. Jackson. proceso en consecuencia.
14. El agente topo
- Guionista: Maite Alberdi
- Directora: Maite Alberdi
- Reparto: Sergio Chamy, Rómulo Aitken, Marta Olivares
- Calificación IMDb: 7.6/10
- Calificación de tomates podridos: 94%
«The Mole Agent» en sí mismo es un documental secreto de espías, pero no se parece a ningún otro documental de contraespionaje que se haya creado deliberadamente, dado que se trata de un documental más sobre un agente de espionaje de 83 años.
Sergio Charmy, un chileno, generalmente responde a un anuncio de periódico de este tipo que busca activamente a un hombre de 80 años una vez más para participar en una investigación.
Incrédulo, ciertamente le da una oportunidad en el futuro, y Rómulo, un investigador privado, lo asignó para que se convirtiera en un topo residente en un centro de tratamiento de ancianos, integrándose allí con los habitantes que buscan encontrar pruebas sobre los cargos. que ahora el personal les ha estado faltando el respeto y robando a los pacientes. Es un escenario ganador para todos.
Sergio se convierte en otro explorador aventurero y, de hecho, los lugareños (probablemente casi la mayoría de ellos parecen ser mujeres) pronto descubren en Sergio un compañero, así como un pequeño objeto aplastado del que no se despiertan y se dan cuenta, estaba subrepticiamente acechando. y para la gente.
13. Summer of Soul (… O cuando la revolución no podía ser televisada)
- Escritor: Questlove
- Director: Questlove
- Reparto: Dorinda Drake, Barbara Bland-Acosta, Darryl Lewis
- Calificación IMDb: 8.1/10
- Calificación de tomates podridos: 99%
“Summer of Soul” ya es un documental de actuación impresionante, positivo y edificante que luego captura perfectamente algunos otros breves momentos increíbles tanto en la música estadounidense como en la historia estadounidense.
Mount Morris Park, cerca de Harlem, celebró un Harlem Cultural Fest de seis semanas de duración en el verano de 1969, durante el mismo período de tiempo que otro Woodstock Festival más mitificado y cubierto en el norte del estado de Nueva York.
Tuvo una gran asistencia y también incluyó actuaciones increíbles y abrasadoras con algunos de los artistas más destacados de R&B y soul de la época, incluidos los de Sly y, de hecho, Family Stone, Stevie Wonder, con Gladys Knight & the Pips.
Horas de metraje simplemente no se escribieron, publicaron o combinaron allí hasta que Ahmir «Questlove» Thompson, el baterista de Roots e historiador de la música, armó un documental de concierto de este tipo para igualar a los pesos pesados del género.
Ahmir «Questlove» Thompson, la reconocida sensación del hip-hop, en realidad hace su debut como director solo con un documental de 2021 que hará que tengas que levantarte y ponerte en movimiento.
Tejiendo entre sí documentales que han sido olvidados durante 50 años, transporta a los espectadores al verano de 1969, cuando el Festival Cultural de Harlem explotó con música y felicidad durante seis semanas.
El evento del orgullo negro
El espectacular evento, dedicado a promover el orgullo negro, el sentido de unión y la música, atrajo a un gran público, incluidas celebridades exitosas como Gladys Knight, Nina Simone, Stevie Wonder y Sly and the Family Stone. La fascinante cinematografía del largometraje documental nunca antes visto también te lleva al escenario y luego a la mezcla.
Sin embargo, Questlove hace mucho más que simplemente invitarnos a la alegre celebración. A través de entrevistas con personas que han estado presentes, finalmente revela la identidad secreta del festival y canta con la voz de la gente.
12. Enmarcando a Britney Spears
- Escritora: Liz Day
- Director: Samantha Stark
- Reparto: Britney Spears, Liz Day, Felicia Culotta
- Calificación IMDb: 6.8/10
- Clasificación de Rotten Tomatoes: N/A
Framing Britney Spears no es un largometraje documental tradicional; de hecho, es parte del flujo continuo de documentales televisivos de The New York Times. Ignora casi todo lo que crees saber sobre Britney Spears y su escenario, a través de todo el periodismo de investigación y las entrevistas.
Enmarcar a Britney Spears arroja nueva luz no solo sobre el reciente resurgimiento de la superestrella del pop al estatus de superestrella, sino también sobre la misoginia y, a veces, los estereotipos con los que los medios retrataron a Spears a pesar de que logró ingresar al mundo de los adultos.
Aparentemente, el documental se trata solo de la campaña de desprestigio Liberen a Britney porque profundiza en cómo Spears probablemente cayó inicialmente bajo la tutela de su padre, y también por qué el nuevo arreglo era único e incluso podría ser potencialmente dañino para Spears, así como para otros. su compañero humano.
Ese es un vistazo revelador a una celebridad tan grande definida en nuestros pensamientos a través de los paparazzi, así como la cobertura de la revista de chismes y la televisión.
Incluso el documental ha estado haciendo un excelente trabajo al obligar a los espectadores a reconsiderar seriamente qué tan bien los medios están retratando a las celebridades, incluidas sus «imperfecciones«.
11. Nave espacial Tierra
- Guionista: Buckminster Fuller
- Director: Matt Wolf
- Reparto: Kathelin Gray, Marie Harding, William Dempster
- Calificación IMDb: 6.4/10
- Calificación de tomates podridos: 88%
Esta sería la narrativa simplista sobre un experimento realizado en 1991 en el que las ocho personas residen actualmente debajo de la «Biosfera 2«.
Ese fue un entorno que, una vez más, reprodujo fácilmente la atmósfera de la Tierra, así como el clima y el clima, una vez más para continuar explorando si la Tierra podría replicarse fácilmente.
Las cosas comenzaron a volverse un poco extrañas nuevamente para 8 personas que han vivido en algún lugar durante dos años. Debe haber habido impactos ambientales, probablemente numerosos conflictos internos incluso entre las personas, y tal vez incluso algunos intentos repetidos de conducta similar a un culto.
El documental combina a la perfección documentales históricos y entrevistas actuales para tratar de transmitir una nueva narrativa tan extraña que te preguntas si es una sátira inteligente en algunos momentos.
Además, cuando revelen todo por completo, quién se encuentra entre los inversores del programa, digamos que no se sorprenderá.
10. Notturno
- Guionista: Gianfranco Rosi
- Director: Gianfranco Rosi
- Reparto: Martín Bertier, Paolo Del Brocco, Diana El Jeiroudi
- Calificación IMDb: 6.6/10
- Calificación de tomates podridos: 82%
Notturno, que fue ampliamente elogiado entre los revisores en 2020, ignora por completo las entrevistas convencionales de cabeza parlante, los comentarios de la fuerza de guía y muchas otras formas diferentes que brindan un telón de fondo cómodo y seguro.
En cambio, el Premio de la Academia al mejor Gianfranco Rosi generalmente comienza esta película con una tarjeta de título que describe clara y sucintamente cuán bien el Medio Oriente ya ha sido arruinado por la intrusión extranjera, la opresión, así como la violencia y el derramamiento de sangre.
Luego, muestra una colección de documentales que se han grabado a lo largo de tres años alrededor de las fronteras de Irak, Kurdistán, Siria y Líbano.
Parece haber múltiples tomas de tropas de combate patrullando, mujeres expresando su duelo, jóvenes asistiendo a terapia contemplando un ataque armado de ISIS, así como un pescador que continúa con su negocio, incluso mientras se escuchan explosiones masivas en el fondo distante. Pero eso no es todo.
Su meticulosa cámara captura parejas que se desmayan y un drama alegre que tiene un conjunto ensayando. Este y varios otros momentos construyen meditativamente historias que merecen consideración. Rosi se convierte en nuestra silenciosa aunque astuta guía turística, revelando una complejidad de Oriente Medio que tan a menudo se disfraza con el título de las noticias de los artículos.
9. Sueño americano
- Guión: Duncan Brantley, Mark Wheaton
- Director: Janusz Kaminski
- Reparto: Michiel Huisman, Luke Bracey, Nick Stahl
- Calificación IMDb: 4.4/10
- Clasificación de Rotten Tomatoes: N/A
El segundo esfuerzo como director de Janusz Kaminski se ha visto con su serie “American Dream”. La serie ha sido dirigida por el galardonado director de fotografía Janusz Kaminski.
De hecho, es un realismo descarnado, visceral, así como un violento drama criminal-thriller que involucra a dos hermanos trabajadores que ya se encuentran en grave peligro cada vez que no pueden pagar una hipoteca que también recibieron primero de la mafia rusa.
Duncan Brantley y Mark Wheaton coescribieron esta nueva narrativa, así como las brillantes estrellas de la película Luke Bracey y Michiel Huisman como los hermanos Scott y Nicky. Nick Stahl interpreta a Yuri, un criminal violento aterrador que también amenaza a los jóvenes.
Kaminski, quien trabajó extensamente como director de fotografía en películas como ‘As Saving incluyendo Private Ryan’, ‘Schindler’s List’, así como ‘War of the Worlds’, quiere dirigir un thriller criminal violento pero bastante incómodo sobre los hermanos Nick y Scott, quien buscó activamente el apoyo financiero de la mafia rusa para la empresa u organización de remodelación de casas mientras no podía pagar el préstamo.
Esto resultó en terribles consecuencias al mostrar a Yuri, un gángster vicioso que ha sido enviado para tratar de recuperar el dinero de los niños, así como una batalla mortal por la supervivencia. Cada vez que Yuri intenta sacar a la fuerza su empresa de construcción, la prometida de Nicky, Ana, determina que es hora de actuar.
8. El miembro final
- Director: Jonah Bekhor, Zach Math
- Reparto: Sigurður Hjartarson, Páll Arason, Tom Mitchell
- Calificación IMDb: 6.5/10
- Calificación de tomates podridos: 92%
La configuración actual de este documental de películas aclamado por la crítica ciertamente podría sonar como una broma particularmente desagradable. Sin embargo, los documentalistas Jonah Bekhor, así como Zach Math, construyen una trama nueva y sorprendentemente interesante sobre un momento tan decisivo en un evento especial nuevamente para el Museo Falológico de Islandia.
Probablemente comienza como una serie de documentales sobre la vasta colección de genitales animales del creador del museo Sigurur Hjartarson. Recolectó genitales, incluidos conejillos de indias, toros y ballenas. Todo lo que le faltaba era de hecho una conexión humana viva.
Seleccionar voluntarios eventualmente resulta ser otro de sus problemas más bajos cuando dos tipos excéntricos generalmente luchan nuevamente por la distinción. Esta carrera hacia la vitrina parece estar llena de giros completamente inesperados, pero también declaraciones repentinas e inesperadas de momentos preciosos muy sensibles sobre la mortalidad, la masculinidad y el legado.
Pero esté alerta: este documental de humor negro pero casi conmovedor no es solo para los pusilánimes. En todo el conjunto, parece haber desnudez frontal completa, carne en fermentación, incluidos los miembros cortados.
7. ¿Salve Satanás?
- Guionista: Penny Lane
- Director: Penny Lane
- Reparto: Jex Blackmore, Chalice Blythe, Nicholas Crowe
- Calificación IMDb: 7.3/10
- Calificación de tomates podridos: 96%
La película dirigida por Nicholas Crowe sigue el último Pánico Satánico de toda la década de 1980, la mayoría de los estadounidenses formaron un concepto falsificado de lo que realmente eran los satanistas.
Penny Lane, una hilarante realizadora de documentales, parece estar tratando de iluminar al concentrar su sentido de discernimiento solo en las batallas políticas contemporáneas del Templo Satánico en este desafiante documental de 2019.
Muy lejos de los monstruos violentos y aterradores retratados en la película como propaganda cristiana, esos ciertos satanistas eran inadaptados, librepensadores, filósofos, provocadores, así como activistas que intencionalmente provocan violencia como un medio que se opone firmemente a un gobierno que estaría disolviendo la frontera entre religión y estado.
Mientras tanto, hay mucho en juego, el nuevo enfoque de Lane es alegre, lo que refleja la actitud arrogante y despreocupada entre sus personas intrigantes, a veces humorísticas, entrevistadas.
Al revelar rituales, filmar demostraciones, así como entrevistar a personas, Lane atraviesa un terreno extremadamente peligroso con un sarcasmo tan inexpresivo que ayuda a que esta investigación sea valiente e incluso esclarecedora, y la hace aún más fascinante.
6. Querido Papá Noel
- Guionista: Dana Nachman
- Director: Dana Nachman
- Reparto: Damion DiGrazia, Orlando Méndez, Andrew Wallace
- Calificación IMDb: 6.5/10
- Calificación de tomates podridos: 89%
El documental de tema glamoroso anterior probablemente entre en el canon probado y verdadero entre los documentales navideños que siempre debe ver en cada celebración navideña.
“Dear Santa” en sí mismo es absolutamente encantador y reconfortante tanto como cualquier película de arco narrativo o especial de televisión, y ahora le recuerda al público el verdadero espíritu navideño tradicional del oeste.
El maravilloso manjar anterior honra la «Operación Santa«, una iniciativa del Servicio Postal de EE. UU. de años o décadas para ayudar que conecta a los bienhechores con los cientos de niños que ya escriben cartas a Santa Claus y también hacen que todas las entreguen con éxito a las oficinas de correos. alrededor de todo el país.
En todos los lugares del mundo, las personas jóvenes y mayores deben estar en el espíritu navideño dirigiendo estos mensajes y recompensando discretamente y cumpliendo los deseos expresados en ellos, esencialmente garantizando exactamente un período de vacaciones agradable y demostrando de una manera tan particular, si Santa Claus parece ser realista.
5. La pequeña granja más grande
- Guión: John Chester, Mark Monroe
- Director: John Chester
- Reparto: John Chester, Molly Chester, Todd
- Calificación IMDb: 8.0/10
- Calificación de tomates podridos: 91%
John Chester, un realizador de documentales que llevó su trabajo a su hogar, pero también su hogar hacia su trabajo de producción de «The Biggest Little Farm». Recuerda vívidamente esa generación de ocho años a lo largo de toda su vida mientras él y su esposa, Molly, establecieron Apricot Lane Farms, una pequeña granja ambientalmente responsable al sur de Los Ángeles.
Una vez más, el drama se basa en ver a John, así como a Molly, trabajando de manera extremadamente imposible para hacer que su concepción romántica parezca tan real como concebible. Esto no es algo comprensivo acerca de la agricultura, así como confrontar directamente serias dificultades que podrían hacer sino destruir una granja, incluidas las sequías y tal vez incluso un territorio pobre en suelo.
4. MLK/RBI
- Guión: Benjamín Hedin, Laura Tomaselli
- Director: Sam Pollard
- Reparto: Martin Luther King, J. Edgar Hoover, David Garrow
- Calificación IMDb: 7.0/10
- Calificación de tomates podridos: 98%
La mayoría de los estadounidenses probablemente recuerdan al menos a Martin Luther King, Jr. nuevamente como el líder tranquilo del movimiento civil y de derechos humanos. Sin embargo, el héroe negro trascendental anterior fue mucho más que la declaración «Tengo un sueño«.
De hecho, fue una fuente de inspiración para millones de personas en todo el mundo porque, aunque abogó firmemente por la justicia racial junto con una transformación económica completa y significativa. Sin embargo, J. Edgar Hoover, como jefe de la Oficina de Investigación, veía a King como una simple amenaza.
Algunas de las películas de 2020 profundizan en el monitoreo constante del FBI, así como en las amenazas y la intimidación de King, quien ha sido amenazado constantemente, principalmente al exponer sus fortalezas y debilidades a una audiencia crítica.
Sam Pollard, el documentalista nominado al Premio de la Academia debajo de 4 Little Girls, entrevista a los historiadores de la sesión, así como a los defensores, recrea imágenes documentales, pero en su lugar profundiza en la riqueza y el poder de los registros del FBI recientemente desclasificados para comenzar a crear un retrato más completo de King y su batalla histórica contra la supremacía blanca en Estados Unidos.
3. Cuidando la brecha
- Escritor: Bing Liu
- Director: Bing Liu
- Cast: Keire Johnson, Zack Mulligan, Bing Liu
- IMDb Rating: 8.0/10
- Rotten Tomatoes Rating: 100%
Dirigida por Bing Liu, Minding the Gap es otra de las películas más aclamadas del año que se originó a partir de unas temblorosas imágenes de vídeo de un niño y sus compañeros patinando en Rockford, Illinois.
Los jóvenes mencionados formaron una relación inquebrantable a través de la realización de una acrobacia, experimentando increíbles choques, así como participando en ambos.
Bing Liu, ya mayor, lanzó su explosivo debut como director mientras filmaba de nuevo a sus compañeros de la infancia. Minding The Gap no sólo intenta examinar si el patinaje sólo les proporcionó una vía de escape contra sus violentos padres, sino que también ilumina el trauma que sufrieron recientemente como consecuencia de este tipo de masculinidad explosiva y quizás tóxica, que acabó por moldear a las personas para bien o incluso para mal.
Aparte de ser azucarada o de mirarse el ombligo, la película de Liu explora la pobreza, los problemas de violencia doméstica, la adicción a las drogas y al alcohol, así como la lucha por mantenerse en pie para convertirse en un hombre más grande.
2. La Reina de Versalles
- Writer: Lauren Greenfield
- Director: Lauren Greenfield
- Cast: Jaqueline Siegel, David Siegel, Lorraine Barrett
- IMDb Rating: 7.1/10
- Rotten Tomatoes Rating: 95%
Si buscas algo con una salaz mancha de schadenfreude, disfrutarás de este tonto documental de 2012 sobre una pareja tan millonaria que se declara en bancarrota.
Él era, en efecto, un magnate de la multipropiedad, y ahora ella es una estrella de los concursos de belleza sobre todo con aspiraciones elevadas. Tanto David como Jackie Siegel han criado ocho hijos (y toda una serie de perros falderos).
Esto tiene un patrón de propiedad de Orlando llamativo después del Palacio de Versalles. Después de esto siguió la Gran Recesión de 2008, que todavía amenazó directamente con reducir drásticamente todo a los trapos.
Documentalista Lauren Greenfield probablemente hace un viaje asombroso de vuelta que por lo tanto realmente sigue los Siegels a través de aviones privados a través de los viajes de compras de Walmart, y luego a través de los castillos, engalanado en su mayoría con el esplendor, las fantasías, así como los excrementos de perro incluyendo entrevistas sólo con la pareja, los niños, así como su personal doméstico agotado.
1. El pintor y el ladrón
- Writer: Benjamin Ree
- Director: Benjamin Ree
- Cast: Karl Bertil-Nordland, Barbora Kysilkova, Øystein Stene
- IMDb Rating: 7.5/10
- Rotten Tomatoes Rating: 96%
El insólito robo de identidad que acabó creando una inesperada amistad fue finalmente revelado en este respetado documental de 2020, que también tiene un gancho de crimen real pero sólo un desenlace conmovedor.
El ladrón titular, Karl-Bertil Nordland, entró en una galería de arte incluso en un hermoso día aquí en Oslo, así como arrebató una enorme obra de arte del estante antes de huir realmente a través de la entrada trasera.
Sin embargo, el cuadro no fue descubierto. Barbora Kysilkova, una artista checa, en realidad quería encontrarse con el individuo o el grupo que ya había robado su obra para lograr un cierre. Esta poderosa persona tatuada se convierte inmediatamente de tal fascinación a su inspiración para hacer algo considerablemente menos difícil.
Benjamin Ree, director de documentales, sigue escalando en lo personal tanto con un cuadro como con un ladrón, investigando la complejidad que construye la gente, el arte, así como la vertiginosa mezcla de sentimientos que hacen las conexiones, tanto con el amor como con la destrucción.
Puedes echar un vistazo a los documentales basados en historias reales que merece la pena ver y que han sido dirigidos por Sean Young y Erik Davis, e incluso también forman parte de la lista de documentales de la HBO. Además, muchos de estos documentales en Hulu cuenta con algunos buenos «docs de música«
